Durch die Kontaktimprovisation soll der Umgang mit dem Gewicht des Partners in verschiedenen Situationen sensibilisiert werden.

Unterschiedliche Berührungsarten und -stärken werden durch bestimmte Aufgabenstellungen in dynamische Prozesse umgesetzt. Dabei ergeben Impuls und Antwort einen organischen Bewegungsablauf unter Einbeziehung der Ebenen und Raumrichtugen.

Die Aufmerksamkeit auf Raum, Zeit und Akteure sowie das kinästhetische Bewusstsein sollen trainiert werden und den Aktions- und Reaktionsradius der Teilnehmer erhöhen. Abrolltechniken und Hebetechniken unterstützen die reflexartige Handlung während des Tanzens.

Mehr Infos zu  Partnering und Kontakimprovisation gibts hier.

Annette Lopez-Leal tanzte 5 Jahre beim S.O.A.P. DANCE THEATRE FRANKFURT unter der künstlerischen Leitung von Rui Horta. 1999 Gasttänzerin bei CARTE BLANCHE DANSETHEATRE BERGEN (Norwegen).
2000 und 2004 Projekte mit BIONDIDANZA, künstlerische Leitung, José Biondi und A. Lopez Leal, Tourneen in Finnland, Norwegen und Spanien.

2001 Projekt mit MS SCHRITTMACHER (Berlin) und dem Staatstheater Oldenburg, künstlerische Leitung Martin Stiefermann.

2000 - 2005 Lehrauftrag für Zeitgenössichen Tanz an der HOCHSCHULE FÜR MUSIK UND DARSTELLENDE KUNST in Frankfurt.
Regelmäßige Gastlehrerin und Trainingsleitung bei den Tanzensembles an den Städtischen Bühnen Osnabrück und dem Staatstheater Oldenburg,

2005 - 2008 Lehrauftrag und künstlerische Mitarbeiterin für Zeitgenössischen Tanz und Partnering in den Studiengängen Tanzpädagogik und Bühnentanz an der Palucca Schule Dresden - Hochschule für Tanz.

Seit 2008 ist Annette Lehrbeauftragte an der Anton Bruckner Universität in Linz (Österreich).

Beim Tanzen geht es um die Freude an der Bewegung - und das wird der Fokus dieser Klasse sein.

Wir beginnen mit einer Aufwärmphase am Platz und Diagonalen, die wir dann zu einer längeren Kombination zusammensetzen.

Wir werden an Technik, Stil und Philosophie einer Limón-Klasse arbeiten. Dies beinhaltet die Prinzipien von Fallen und Abstoßen, der Schwerkraft nachgeben und gegen sie Widerstand leisten, das Einsetzen von Gewicht, Leichtigkeit und Bewegungen, die aufeinander folgen und voneinander isoliert sind, sowie das sich Wideraufrichten.

Merh Infos zu Modern Dance gibts hier.

Jörg Wenzel lernte Tanz u.a. am Laban Center in London u. am Limón-Institut in New York.
Jörg war Gast in Schauspiel und Oper am Staatstheater Darmstadt.
Er erhielt ein Stipendium des Tanzmagazins "ballettanz" für das European Scholarship Programme for Contemporary Dance "dance WEB".
In New York performte  er in den Cunningham-Studios und arbeitete mit Betty Jones und Tänzern der Limón Company.
Jörg ist Lehrbeauftragter für zeitgenössischen und modernen Tanz am Konservatorium Wien.
Er ist Mtiglied des Produktionszentrums Stuttgart e.V. wo er auch Profitraining unterrichtet.
Weitere Infos zu Jörg Wenzel unter: http://www.joergwenzel.info

Andrea Böge wurde zweimal Deutsche Meisterin und Europa-Meisterin im Funk und Hip-Hop.

Sie tanzt mit der Kompanie E-Motion, die u.a. mit dem Mousonturm kooperiert, ist Mitglied im Choreographenteam
DanceUnity sowie Lehrkraft und Leiterin der Hip-Hop-Company der New York City Dance Scool

.

In diesem Kurs wird nicht nur nach neuesten Hip-Hop-Beats, sondern auch mal nach Elektro- oder Soulmusik getanzt.

Im Vordergrund stehen die Vermittlung von Musikalität und das Erlernen des so genanntetn Flows.

Durch das Training der Hip-Hop-Basistechniken entsteht eine hohe Bewegungsqualität und sowohl Anfänger als auch Fortgeschrittene können ihre Kreativität und Persönlichkeit entdecken und die spannendsten Dimensionen des Hip-Hop kennenlernen.

Mehr Infos zu Jazz Dance gibts hier.

Kadir Amigo Memis
wurde am 23.10.1974 in Bilecik/Türkei geboren.

Als Sohn der ersten Generation einer Einwandererfamilie kam er im Alter von 10 Jahren nach Berlin. Inspiriert durch die aufkommende HipHop-Kultur der 80er Jahre brachte er sich als Autodidakt das Tanzen auf der Straße selbst bei. 1993 gründeten Amigo und sein Freund die B-Boy Crew Flying Steps.

1994 und 2000 gewannen die Flying Steps den Weltmeistertitel im größten internationalen Breakdance-Battle, dem B.O.T.Y (Battle of the Year) in Deutschland.

Es folgten zahlreiche Titel aus renommierten nationalen und internationalen Battles. Amigo ist Mitbegründer von Dance-Unity, einer Kommunikations-Plattform, die Tänzern weltweit ein Forum des Austauschs bietet.

Als Mitglied der Tanzcompany E Motion und in Zusammenarbeit mit den Theaterhäusern wie dem Tanzhaus NRW, dem Mousonturm Frankfurt und dem HAU Berlin versucht Amigo den Hip Hop zeitgemäß voranzutreiben.

Weitere Infos über Kadir Amigo Memis unter: www.kadirmemis.com

Modernes, Zeitgenössisches und Kreatives Tanzschaffen mit Schulkassen und im Kindertanzunterricht für 4-16 Jährige

"Motiv für Motion" - Ein Grund zur Bewegung und eine universale Unterichtsmethode

Die von Maria Speth entwickelte Methode: “motive for motion“ setzt am konkreten Erfahrungshintergrund der Gruppe an und greift Themen auf, mit denen sich die Kinder auch im alltäglichen Leben beschäftigen. Dadurch wird das Neugierverhalten und die Lust der Kinder auf einen spielerischen Umgang mit Bewegung angeregt.
Maria Speth spricht in ihrer Unterrichtsgestaltung die emotionale Erlebnisfähigkeit der Kinder an und fördert über gezielte Gestaltungsaufgaben das Sozialverhalten innerhalb der Gruppe.
Neben altersspezifischen Inhalten schenkt Maria Speth einer sinnvollen Strukturierung der Unterrichtseinheiten große Beachtung. Über einen lebendigen Wechsel von freien und vorgegebenen Bewegungssequenzen bekommen die Kinder innerhalb des Stundenverlaufs eine sichere Orientierung und können sich individuell angstfrei entfalten.
In Ihrem Programm wird Maria Speth in kreativer und spielerischer Weise Tanz mit Elementen der Musik, des Schauspiels und der bildenden Kunst verbinden.
Maria Speth stellt zunächst Ausschnitte aus ihrem Unterrichtsmaterial vor.
Sie vermittelt, wie Kinder unterschiedlicher Altersstufen zum Tanzen angeleitet werden können und wie sich das Element der Bewegung in Schulen sinnvoll integrieren lässt. Dies umfasst nicht nur den Sport- oder Musikunterricht, auch in Unterrichtsfelder wie Deutsche Grammatik oder Mathematik lässt sich Bewegung und Tanz erfolgreich umsetzen.
Methodische Vorgehensweise:
Die Teilnehmer/Innen lernen darüber methodische Schritte kennen, wie sie eigene Themen bewegungsmäßig aufarbeiten und umsetzen können.

Z B.   

• Wie kann eine Bewegung differenziert werden?
• Wie werden Kinder zu einem individuellen Bewegungsausdruck angeregt?

Diese Ausgangsfragen führen zu einem genauen Beobachten von Bewegung, zu differenzierter Eigen- und Fremdwahrnehmung und zu erweiterter Bewegungsphantasie.

Maria Speth studierte Tanz und Tanzpädagogik an der Fontys Tanzakademie in Tilburg
Dort spezialisierte sie sich auf Tanz für Kinder und jugendlichen und unterrichtete im Elementarunterricht, höheren Unterricht der Lehrerausbildung und in heilpädagogischen Schulen.

Seit 1989 ist sie als Tanzpädagogin an Fontys Tanzakademie Tilburg, an der Musikhochschule Maastricht, und an der Fontys Lehrherausbildung Limburg tätig.
Weiter arbeitet sie als Pädagogin im In- und Ausland, gab Workshops für Lehrpersonen und Tanzschaffende in Belgien, Deutschland, Österreich, England, Finnland, der Schweiz, Ungarn, Amerika, Kanada, Brasilien, Jamaika, Mexico und India.
Maria Speth hat ihre Methode in 2 Büchern: „Dansspetters I und II“ veröffentlicht,
„Dance Spetters II“ liegt inzwischen auch in englischer Sprache vor. Zu jedem Buch gehören 2 CDs.

Weitere Infos zu Maria Speth: http://www.dansspetters.nl/